Мичуринский драматический театр

Наша первая остановка — в Мичуринском драматическом театре. Мы встретились с директором театра, заслуженным работником культуры Российской Федерации Галиной Николаевной Поповой и с заведующим электротехническим цехом театра Русланом Десятовым и задали им несколько вопросов о том, какой путь они прошли, превратив театр малого города в одну из ярких звезд на театральной карте России.

Расскажите, пожалуйста, о вашем театре, какое место он занимает в культурной палитре города Мичуринска?

Галина Попова: В Мичуринске живет около 90 тысяч человек, мы не так велики. Так сложилось, что наш театр — центр всех культурных событий города. Конечно, статус города как «наукограда» ко многому обязывает. Наш федеральный институт садоводства занимается научной базой по обеспечению здорового питания. Но я считаю, что питание духовное не менее важно. Мичуринский драматический — театр с крепкими театральными традициями, нам в этом году исполнилось уже 125 лет. Наши основатели в свое время построили театр как «театр разумных развлечений» и, конечно, эти традиции мы чтим и бережем. Но театр должен быть успешен сегодня и наш девиз — «быть всегда новыми и востребованными». И, к счастью, у нас есть хорошая база для серьезной работы: великолепная, по-своему уникальная труппа, много молодежи с хорошим театральным образованием со всей России, в том числе воспитанники московской, санкт-петербургской театральных школ. Труппа очень хорошая, стабильная, коллектив дружный.

Руслан Десятов: Наш театр очень любим зрителем, востребован. Хоть мы и живем в маленьком городе, который не может сравниться с областными центрами по числу потенциальных зрителей, у нас разнообразный репертуар — комедии, драмы, классика. Приходя в театр, зритель в любом случае получает то, за чем идет — эмоции.

Как Мичуринскому театру удается справляться с высокой конкуренцией на рынке культурных развлечений?

Галина Попова: Конечно, потому что мы — единственные и неповторимые! Хотя в городе есть и хорошо развитая клубная система, есть много других учреждений культуры, но мы — непревзойденные! Зритель любит нас и часто отдает нам предпочтение, потому что мы очень достойно делаем свое дело, делаем его с любовью к зрителю, всегда стремимся удивить новыми, невероятными проектами. Наш главный режиссер Николай Елесин имеет профессиональное музыкальное образование, поэтому у нас много музыкальных постановок, есть даже пластический спектакль. Ставим мы и современную драматургию. Кроме того, мы много путешествуем, участвуем в многочисленных, в том числе и международных фестивалях — не только участвуем, но и привозим призы! И наши зрители гордятся своим театром. Конечно, мы находимся под некоторым влиянием области, в областном центре есть свои театры — кукольный, академическая драма, молодежный театр. Но они не составляют нам конкуренции, напротив — к нам приезжают в гости и даже организуют через турагентства визиты зрителей в выходные дни из Тамбова и Липецка, которые находятся не так далеко, всего в 60-70 километрах от нас.

Как вам удалось усовершенствовать свою технологическую базу?

Галина Попова: В рамках федерального проекта «Культура малой Родины» заявлена поддержка театров малых городов России. Мы приняли участие в этой программе и модернизировали световое, звуковое оборудование, заменили пульты и системы управления. В этом нам серьезно помогают Санкт-Петербургская фирма «Дока» и компания из Екатеринбурга «Мультимедиа Видеосистемы». Прямо сейчас мы полностью модернизируем камерную сцену — обеспечиваем свет, звук, мультимедийное оборудование для театральных проекций. А до этого при помощи наших уральских друзей приняли участие в государственной программе «Виртуальный концертный зал». Мы были одними из первых в Тамбовской области, кто внедрил на своей площадке эту систему, позволяющую нашим зрителям в прямой трансляции высокого качества смотреть и слушать концерты классической музыки. Из Екатеринбурга приехали прекрасные специалисты, обладающие, несмотря на молодость, высочайшей квалификацией. Я убеждена, что любовь к своему делу, помимо безусловного профессионального подхода — это очень важное качество. Именно поэтому мы продолжаем работать с ними и сегодня, на оснащении Камерной сцены.

А как ваш театральный зритель зритель отнесся к созданию виртуального концертного зала и новым возможностям, которые открывает эта технология?

Галина Попова: Я не могу сказать, что любителей музыкальной классики среди мичуринцев у нас много. Поэтому к трансляциям концертов мы привлекаем целевую аудиторию — учащихся и воспитанников музыкальных школ. Все концерты бесплатные, и раз в две недели мы собираем полные залы. У нас в городе очень хорошая хореографическая школа, и для них мы организуем трансляции концертов и открытых репетиций Государственного ансамбля народного танца имени Моисеева, Государственного академического хореографичекого ансамбля «Березка», которые становятся своего рода мастер-классами. Есть и просто любители хореографии, которых мы, конечно, вовлекаем в нашу орбиту.

Может быть, в процессе эксплуатации современного театрального оборудования возникают неожиданные проблемы? Как вам удается их решить?

Руслан Десятов: Прежде всего надо отметить, что наши коллеги из Екатеринбурга не просто приехали, провели монтаж и коммутацию, подключили оборудование. В процессе работы параллельно шло еще и обучение. Нашим специалистам не просто показали как включать и выключать технику. Мы вместе с коллегами прошли по полному циклу работы оборудования, провели стресс-тесты по всем возможным экстремальным ситуациям. Поэтому не могу даже рассказать о каких-то проблемах — их просто нет.

Как известно, театр — среда достаточно консервативная. Как труппа воспринимает технологические инновации?

Галина Попова: Конечно, театр всегда существует в своем времени, в своей «зоне актуальности». Мы всегда показываем жизнь как в зеркале — не важно о каком времени на сцене в данный момент идет речь. Мультимедийные технологии — это интересный и, как мне представляется, перспективный союзник для современного театра. Они открывают перед нами новые способы художественной выразительности — и, конечно, актеры это видят и понимают! Кроме того, и у зрителя возникает другое эмоциональное восприятие, более современное. Мы гордимся

Руслан Десятов: Дело не только в том, что мы показываем нашему зрителю зал Чайковского или спектакль любого театра страны онлайн, мы и сами становимся причастны к этому. Кроме того, мы теперь тоже можем теперь снимать свои спектакли в режиме онлайн, охватывая новые аудитории со всей России.

Галина Попова: Добавлю, что мы используем современные технологии и в производственном процессе. Несколько примеров. У нас проходила встреча с коллективом, на которой мы, как обычно, подводили текущие итоги. И в этот раз наши ребята сделали прекрасный фильм о том, как мы прожили этот год. Мультимедийные технологии помогли сделать по-настоящему творческий отчет. Еще недавно мы провели неделю «Театр — детям и юношеству». И когда мы подводили итоги, вручали награды, тоже показали красочный фильм-репортаж о том, как творчески насыщено и интересно проходила эта неделя. Технологии — большая помощь и поддержка производственного процесса.

Может быть, вы поделитесь с нашими читателями вашими соображениями о том, как провинциальному творческому коллективу попасть в крупные федеральные программы поддержки культуры?

Галина Попова: Конечно, финансовая жизнь учреждений культуры в малых городах достаточно сложная. У наших учредителей часто бывает не так много возможностей — по объективным причинам получается только финансировать заработную плату, некоторые хозяйственные расходы, коммунальные платежи... И, конечно, федеральные программы позволяют небольшим театрам ставить новые, современные постановки и совершенствовать технологическую базу. Мы участвуем в самых разных грантовых конкурсах. Конечно, не всегда побеждаем, но когда нам это удается — получается очень неплохое подспорье в работе. Меня раньше спрашивали — зачем театру виртуальный зал, он же нужен киноконцертным площадкам, филармониям. Но в нашем городе театр — центр культурной жизни, и мы используем открывающиеся возможности не только для трансляций концертов и спектаклей, но и в нашей ежедневной творческой работе, в постановочном процессе. Что я могу пожелать своим коллегам? Я очень надеюсь, что будут существовать и появляться новые программы поддержки культуры, такие как, например, «Пушкинская карта», запись и трансляции спектаклей по каналу «Культура». Конечно, надо быть активными, участвовать во всех новых инициативах. Государство сегодня думает о нас.

А какой совет вы бы могли дать техническим специалистам, которые только начинают знакомство с новыми театральными технологиями?

Руслан Десятов: Конечно, основение мультимедийных технологий — не простой и достаточно комплексный процесс. Я думаю, для начала нужно прежде всего техническим службам вместе с руководством сесть и распланировать «дорожную карту», план работ — от текущего момента до желаемого результата. В это план должно входить детальное описание существующего оснащения, запросы всех учасников творческого процесса. Затем необходимо проработать все возможные способы реализации этих запросов. Серьезные компании, которые занимаются поставкой и монтажом оборудования, всегда с готовностью отвечают на наши, казалось бы наивные, вопросы и обучают нас, когда это необходимо. Разумеется, важно при этом и стремление к саморазвитию, обучению.

Галина Попова: Руслан совершенно прав — на первом этапе очень важно провести полный аудит имеющихся возможностей, и в дальнейшем выстаивать свои планы развития с учетом стартовых позиций, и, конечно, всех уже сделанных изменений. Могу сказать, что уже сейчас мы видим результат этой последовательной системной работы — например, когда сравниваем наши возможности с возможностями некоторых академических театров больших городов. Мы видим, что у нас они выше! А вот анализ предложений, которые существуют на рынке технического оснащения театрального процесса, тоже лучше делать со специалистами из этой сферы. Затем, по детально расписанному проекту уже можно двигаться вперед, сопоставляя его с возможностями каждого конкретного гранта или целевой программы. Наше световое оборудование, к примеру, мы собирали четыре года. Второй не менее важный момент — воспитание своих специалистов. Руслан пришел к нам молодым юношей, который мало что умел в профессиональном плане. А сегодня его театральный стаж — двенадцать лет. И мы неуклонно заботимся о его дополнительном профессиональном образовании. Сейчас Руслан уже во второй раз участвует в национальном чемпионате творческих компетенций, а в прошлом году он был на 12-м месте из более чем четырех тысяч участников! Возможности для обучения технических специалистов дает и Союз театральных деятелей России, и многие столичные театры, предоставляя места практикантам для овладения новыми навыками. Важно не останавливаться в развитии, оставаясь всегда не только творчески, но и технологически актуальным. Именно таким и должен быть, на наш взгляд, современный театр!